Queen y la historia de Innuendo, el último álbum lanzado con Freddie Mercury aun vivo
El decimocuarto álbum de estudio de Queen está teñido de tristeza, ya que fue el último que se lanzó durante la vida de Freddie Mercury.
"Innuendo" es el decimocuarto álbum de estudio del grupo de rock británico Queen. Este álbum fue producido por David Richards y Queen, este fue el último álbum del grupo que fue lanzado cuando Freddie Mercury aun seguía vivo y el más reciente compuesto por material completamente nuevo.
Alcanzó el puesto número 1 en las UK Singles Chart y permaneció en esa posición durante dos semanas, y también alcanzó el puesto número 1 en Italia, los Países Bajos, Alemania y Suiza, permaneciendo en el número 1 durante tres semanas, cuatro semanas, seis semanas y ocho semanas respectivamente. Fue el primer álbum de Queen en obtener la certificación de disco de oro en los Estados Unidos tras su lanzamiento desde el álbum "The Works" en el año 1984.
Trasfondo
En la década de los 80, el cantante se convirtió en un tema frecuente de los tabloides con su estilo de vida desenfrenado. Nunca admitió públicamente su homosexualidad, pero hubo muchos artículos al respecto en la prensa sensacionalista, a menudo sugiriendo una conexión entre el comportamiento sexual irresponsable y la propagación de la enfermedad del SIDA. En 1987 conoció a Jim Hutton, con quien mantuvo una relación monógama hasta su muerte. Ya en 1986, de regreso de un viaje a Japón, se hizo un análisis de sangre que luego fue volado por los periódicos pero recién en 1987 se tuvo certeza de que tenía SIDA. En abril de 1987, le reveló esto a Hutton, solo al gerente Jim Beach y a su mejor amiga y expareja, Mary Austin.
La enfermedad pronto cambió visiblemente su apariencia, ya en 1987 aparecieron signos del sarcoma de Kaposi en su rostro, lo que lo obligó a explicarse con frecuencia. Siguiendo el consejo de Hutton, se dejó crecer la barba para cubrir las cicatrices. De repente se retiró de la vida social, no hubo más noches divertidas: el propio Mercury justificó esto con su seriedad, pero los periódicos constantemente insinuaban que estaba enfermo, y más de una vez se les preguntó a los otros miembros del grupo durante las entrevistas.
Hay diferentes afirmaciones sobre cuándo descubrieron la verdad: según Jim Hutton, durante la grabación de Innuendo, según la biógrafa Laura Jackson, en enero de 1991, según otra información, en 1988. Pero Mercury no era el único con problemas. En ese momento, la relación de Deacon con su esposa se deterioró y estuvieron al borde del divorcio y May luchó con una depresión severa desde 1986, que se vio agravada por la muerte de su padre, y el hecho de que se divorció de la madre de sus tres hijos en 1988, que también se informó regularmente en las revistas sensacionalistas.
Innuendo se grabó entre marzo de 1989 y noviembre de 1990 en los estudios Metropolis en el oeste de Londres y en los estudios Mountain en Montreux. En un principio, se había previsto que se lanzara a tiempo para la Navidad de 1990, pero la mala salud de Freddie hizo que se retrasara inevitablemente, algo que no se notaría por la calidad de la música o por la potencia de la voz de Freddie, que se extiende por más de cuatro octavas. Musicalmente, el álbum es complejo y para muchos fans, es un álbum que supone un “regreso a las raíces” y eso no es nada malo.
En febrero de 1990, a mitad de la grabación del álbum, Queen ganó el premio Brit por su destacada contribución a la música británica. Se hizo esperar mucho tiempo, pero era un premio muy merecido. Toda el grupo estaba en el Dominion Theatre de Londres para recibir el premio y Brian May habló en nombre del grupo; resultó ser la última aparición pública de Mercury. Desde los primeros compases de la primera canción, que también es la canción que da título al álbum, el grupo expuso su propuesta.
Grabación del álbum
El grupo terminó de grabar "The Miracle" en enero de 1989. Mercury regresó a Londres para descansar, luego viajó a Mountain Studios en Montreux en el mes de marzo para grabar un par de ideas. En ese momento, ya estaba decidido a dedicar el resto de su tiempo a su pasatiempo favorito, tocar música. También le gustaba la ciudad y en su condición desgastada podía apreciar cada vez más la atmósfera tranquila de la ciudad junto al lago, en comparación con la de la gran ciudad ocupada.
Poco después se llevó a cabo una reunión de equipo, donde Mercury les pidió a los demás que siguieran grabando, y aceptaron. Todos llegaron al estudio sin tener idea de las posibles canciones: «Empezamos a trabajar en el disco hace unos nueve meses. Fuimos a Suiza, donde tenemos nuestro propio pequeño estudio, y trabajamos allí durante un par de semanas con el coproductor Dave Richards, solo para ver qué pasaba. Así es como solemos hacerlo.
A menudo encontramos que es bueno jugar juntos sin tener ideas definidas al principio. Rara vez tenemos mucho material listo cuando vamos al estudio: tenemos ideas, pero no comienzan a tomar forma hasta que comenzamos a trabajar en ellas. Por lo general, solo tocamos durante dos o tres días, encontramos los sonidos y nos acostumbramos de nuevo. Simplemente grabamos todo lo que tocamos y sobre todo, siempre encontramos pequeñas cosas en la grabación que son realmente buenas».
El trabajo de estudio resultó ser pausado, tuvieron que tener en cuenta la condición de Mercury: «Fuimos al estudio, trabajamos durante tres semanas, luego nos tomamos dos semanas de descanso», dijo Taylor más tarde. Mercury disfrutó de la grabación y quería hacer música todo el tiempo que pudiera. Por un lado, pudo trabajar en exceso por completo, trabajando hasta altas horas de la noche y, por otro lado, también hizo esfuerzos para prolongar su vida: trató de cumplir con las instrucciones del médico y dejar de fumar, incluso en el estudio. Pidió no fumar por deseo de May, en parte debido a que su padre murió de cáncer de pulmón.
Dado que la autoría de las canciones ya no se marcaba por separado, no hubo grandes disputas sobre las regalías, que antes habían amargado tanto el trabajo de estudio.
Aunque la mayoría de las canciones aún provenían de las ideas de un miembro, trabajaron más libremente en las iniciativas de los demás y no armaron una canción durante las sesiones conjuntas. El título de la canción «Innuendo» fue un buen ejemplo de esto: según Richards, May, Taylor y Deacon estaban en el estudio «tocando una pista de improvisación, configurando el equipo como si estuvieran en un concierto, trayendo buenos ritmos, ritmos y acordes. Mercury, al entrar en la sala de mezclas, escuchó esto y, en su éxtasis, inmediatamente se precipitó y se unió a la alegre música».
Las canciones
"Innuendo"
Se trata de un rock pomposo, grandioso y enorme. “Innuendo” comenzó como una improvisación y todo huele a Led Zeppelin, pero con un enfoque único de Queen claramente estampado por todas partes; en caso de que te lo estés preguntando, es Steve Howe de Yes tocando el interludio de guitarra flamenca. Fue lanzado como sencillo antes del álbum en el Reino Unido, encabezó las listas y llegó al Top 20 en la lista Billboard Mainstream Rock, donde fue lanzado más tarde.
“I'm Going Slightly Mad”
Tiene sus raíces en un pastiche de Noel Coward que fue ideado originalmente por Freddie, antes de que el grupo lo completara en Suiza. El video, fue filmado con Freddie muy enfermo, muestra a Brian May vestido de pingüino, Roger Taylor con una tetera en la cabeza, John Deacon como bufón y Mercury con un racimo de plátanos en la cabeza.
"Headlong"
Brian May se llevó “Headlong” a Suiza, ya que originalmente la había pensado para su propio álbum en solitario. Con la voz de Freddie, se convirtió instantáneamente en una canción de Queen y llegó al Top 3 en la lista de éxitos de Mainstream Rock cuando salió como el primer sencillo del álbum en enero de 1991. “I Can't Live With You” es otra canción pensada para el álbum en solitario de Brian.
“Don't Try So Hard”
Es un sello distintivo de Freddie y una canción hermosa, una de esas que después de escuchar repetidamente este álbum se convierte en una de las favoritas.
“Ride The Wild Wind”
La primera composición de Roger en el álbum es “Ride The Wild Wind”, que originalmente había grabado como una demo con su propia voz que luego se cambió por una voz principal de Freddie, con Taylor en segundo lugar. El solo característico de Brian es brillante.
“All God’s People”
La única canción del álbum que no se le atribuye a Queen como compositora es “All God’s People”. Es una coautoría de Mercury y Moran y originalmente estaba pensada para el álbum Barcelona de Freddie, en el que trabajó con el productor y compositor Mike Moran.
“These Are the Days of Our Lives”
Es la segunda contribución de Taylor como compositor, la nostálgica y conmovedora “These Are the Days of Our Lives”. Es aún más emotiva sabiendo que el video que acompaña la canción fue la última aparición de Freddie. Cuando termina, mira directamente a la cámara y susurra: “I still love you”, fue lanzado como sencillo en los Estados Unidos el 5 de septiembre de 1991, el día del 45 cumpleaños de Freddie, y como sencillo de doble cara A en el Reino Unido tres meses después, el 9 de diciembre, tras el fallecimiento de Freddie. El lanzamiento en el Reino Unido fue un sencillo de doble cara A con “Bo-Rap” y debutó en el puesto número uno de la lista, permaneciendo en la cima durante cinco semanas.
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“Delilah”
Es un homenaje al gato de Freddie y no se incluye en el álbum, pero aparentemente Mercury insistió en que se incluyera.
“The Hitman”
Es una canción completamente rockera que fue otra de las que Freddie comenzó a componer antes de que John Deacon se hiciera cargo de gran parte de la reestructuración de la estructura de la canción y la convirtiera en una canción característica de Queen.
“Bijou”
Es una canción ingeniosa, ideada por Brian y Freddie, en la que la guitarra hace las estrofas y la voz se convierte en el estribillo. ¡Es una belleza! May dijo más tarde que la canción de Jeff Beck de 1989, “Where Were You”, fue parte de la inspiración detrás de ella.
“The Show Must Go On”
Es perfecta en todos los sentidos. Además, es una canción colaborativa en la que los cuatro miembros participaron en su composición. La canción cuenta la historia de Mercury, que siguió grabando y trabajando, incluso cuando se acercaba el final. Es difícil no sentirse abrumado al escucharla. Inicialmente, no se lanzó como sencillo, pero sí en octubre de 1991 para ayudar a promocionar el álbum Greatest Hits II; la película promocional presenta clips de todos los videos de Queen desde 1982.
Portada
El arte de cubierta del álbum fue tomado de una ilustración del dibujante francés J. J. Grandville. La idea provino del baterista Roger Taylor, quien hojeando un libro de ilustraciones de Grandville encontró la obra A Juggler of the Universe, en donde se podía ver a un malabarista que jugaba con planetas y astros, mientras era observado a lo lejos por un hombre de traje. El grupo aprobó la idea y se dispuso al artista Richard Gray para que reprodujera el dibujo. El resultado final fue el dibujo a colores.
En la misma dirección, se encargó a la artista Angela Lumley que hiciera ilustraciones alusivas a los miembros del grupo y las canciones del álbum, basadas todas en los trabajos de Grandville. De hecho las cubiertas de los sencillos del álbum fueron realizadas por Lumley.
Tracklist álbum "Innuendo"
1. «Innuendo»
2. «I'm Going Slightly Mad»
3. «Headlong»
4. «I Can't Live With You»
5.«Ride The Wild Wind»
6. «All God's People»
7. «These Are The Days Of Our Lives»
8. «Delilah»
9. «Don't Try So Hard»
10.«The Hitman»
11.«Bijou»
12.«The Show Must Go On»
Queen es:
Freddie Mercury: voz principal, teclados (canciones 1, 2, 4, 6,9), piano (canción 7)
Brian May: guitarra eléctrica; guitarra acústica (canción 1), coros (canciones 3, 4, 7, 8, 10 y 12), teclados (canciones 3, 4 y 12), piano (canción 3)
John Deacon: bajo eléctrico (canciones 1-10 y 12), teclados (canción 10)
Roger Taylor: batería (canciones 1-10 y 12), coros (canciones 3, 4, 7, 8, 10 y 12), segunda voz (canción 6), percusión (canciones 2, 5, 7 y 8), maracas (canción 2)
Músicos adicionales
Steve Howe: guitarra acústica adicional (canción 1)
David Richards: programación; teclados (canción 8)
Créditos:
Publicación: 4 de febrero de 1991
Grabación: Marzo de 1989-Noviembre de 1990
Género: Hard rock
Duración: 53:44
Discográfica: Parlophone (UK), Hollywood Récords (EE.UU)
Productores: Queen y David Richards
